无锡本地logo设计公司解析插图的兴起和创造力

只要非设计师需要创建以设计为中心的工作，就有工具和服务可以帮助他们避免聘请专业人士。需要简历吗？使用Google Docs 上的模板。想要为您的大型演示制作一个甲板吗？您可以使用Canva，其用户使用该服务的模板化设计制作演示文稿、海报和社交媒体帖子。

在当今世界，对各种形式的内容的需求呈指数级增长。无锡本地logo设计公司对新应用程序、网站、社交帖子和视频的不懈追求将我们推向了半自动化创意的新时代，在这个新时代，非设计师可以使用可以完成大部分创意繁重工作的服务来加快品牌推广和宣传，同时为仅留出空间一丝定制。这种协作创造力是非设计师的捷径，如果你愿意的话，它在设计领域占有一席之地。但对于必须在这个新世界中导航的设计师和插图画家来说，这也是一个摩擦源，在这个新世界中，只需单击一下按钮，就可以打包、销售和复制他们的服务。

腮红是这种新紧张局势的最新公司象征。该服务本质上是一个混合搭配平台，提供对艺术家创建的可供下载的插画包的访问。人们可以快速注册免费计划并访问无限的插图包，这些插图包通常采用快乐的人形人物的形式，从事各种关键字优化的活动，如“体育”、“头脑风暴”和“聚会”。每月15 美元，人们就可以访问矢量文件和工具，让他们可以调整颜色、背景和组件，从而生成伪定制插图。当然，问题在于您和其他所有人都在从50 多位艺术家的同一个库中定制插图。

无锡本地logo设计公司声称自己是“为每个人提供插图”的一站式商店。正如其营销主张一样，该公司的服务对象是广泛的客户，这些客户可能没有时间、金钱或专业知识从艺术家那里聘请定制插图。从这个角度来看，模块化图书馆对Blush 客户中的教师、内容创建者和小企业主是有益的。但是插图的自动化对制作作品的人有什么样的影响？

无锡本地logo设计公司的创始人巴勃罗·斯坦利表示，他公司的目标有两个方面：为范围广泛的插图画家提供可靠的作品，并为客户提供无需花费太多精力即可访问的现成艺术品。“当我们开始Blush 时，面临的挑战是让从未使用过设计工具的人更容易，”斯坦利说。Stanley 是Udemy、InVision 和Lyft 的校友。他在开源领域有着悠久的历史，创建了免费的模块化插图库，如Avataaars、Open Peeps和Humaaans。Blush 是Stanley 开源使命的延续，增加了一些功能，允许用户调整和重新混合头发、体型和配色方案等功能，以创建半自定义插图。

斯坦利用他所描述的“丰富的心态”来看待他的工作。这是一个精神空间，用他的话来说，“开源项目和营利性企业可以和谐共处。”“公开分享我们的工作邀请人们合作、修补、相互学习并共同成长，”他说。“我们工艺背后的知识不必被关在门后，而是可以自由地向世界开放。通过教授和分享我们的技能和最佳实践，无锡本地logo设计公司改善了社区并增加了设计的价值。”

这可能是真的，但许多设计师对模块化插图库如何导致同质的视觉文化并在此过程中消除个性提出质疑。尽管Blush 聘用了各种风格的设计师，但库的本质是最终一切都开始看起来像库存图像。Blush 与Stanely 之前的努力一起，使某些风格得以延续，以至于它们已经完成了完整的趋势周期：命名、羞辱和宣告死亡。

斯坦利认为这是数字艺术的正常演变，向Flash 介绍、丰富多彩的网站以及后来的网络标准化提供更多系统的信号。“我相信担心同质化效应会忽视艺术和设计随着时间的推移而演变，”他说。“同质化是一个自然过程。艺术家受到他人的影响，突然我们看到许多看起来相似的插图，或者每个歌手都在做迪斯科专辑，或者所有青少年都穿着宽松的裤子。但毕竟，我们目睹了朋克摇滚和紧身牛仔裤的反应。”

无锡本地logo设计公司平面设计副主任山姆·埃克斯利(Sam Eckersley) 回应了普遍观点，他表示，虽然数字平台加速了审美同质化的过程，但这种现象一直是视觉文化的一部分。“社交媒体和这些平台是如此直接，以至于新兴和成熟的设计师如此迅速地看到了这些趋势时刻，”他说。“过去需要六年才能成为一种趋势，然后需要两年时间，而现在人们只需六个月就可以赶上潮流。”

这些平台通常会延续某些风格，以至于它们已经完成了完整的趋势周期：命名、羞辱和宣告死亡。

Blush 试图通过让人们调整插图某些方面的功能来解决这个问题。尽管任何人都可以购买相同的收藏包，但该平台的工具旨在让用户感觉他们正在创建自定义的东西，即使他们只是获得了客户下载之前的稍微混合版本。塞尔维亚插画家和腮红艺术家Ivan Mesaros说：“我的插图集是为了适应各种需求和外观而设计的。”“我认为它们是供其他人玩的粘土，并结合成新的东西。”

Mesaros 的风格专注于线条清晰、充满情感的角色，在过去的七年里一直在进行插画，并通过斯坦利的作品了解了Blush。尽管他和斯坦利都提供了数字，但梅萨罗斯表示，在一个反复无常的行业中，Blush 是可靠的收入来源。平均而言，他花费大约一个月的时间为Blush 创作插图集，这项服务约占他收入的10%。“有了Blush，我知道我可以在月底依靠这笔钱，”Mesaros 说。“其他平台对每一套售出的产品收取很高的百分比——平均为50% 到70%——所以我倾向于远离它们。”

无锡本地logo设计公司的艺术家以固定费用的形式预先支付他们的工作费用。艺术家向Blush 发送报价以获取报酬，并根据他们计算的工作量和可用性提出截止日期。一旦他们就条款达成一致，Blush 团队就会开始与一个由资深艺术家组成的小团队合作，他们帮助新插画家矢量化他们的艺术并创建一个简单的工作流程。

尽管这幅作品是为定制而设计的，但Blush 上的每个插图包都归功于创作它的艺术家，而Stanley 鼓励（尽管不要求）客户将功劳归功于原艺术家。这是一个看似很小的细节，但Mesaros 表示，对于经常将作品上传到开源平台并且没有获得署名或推广的插画家来说，这有很大的不同。“这非常重要，因为很多客户工作都来自有人在互联网上看到您使用的设备，然后联系要求定制工作，”他说。

这就是目标。虽然一些插画家乐于为“设计民主化”服务或获得稳定的薪水，但最终，插画家希望通过他们用来支付账单的任何平台为自己建立一个名字和一种风格。如果他们成功了？谁知道呢，有一天他们的风格也可能会被重新混合成遗忘。